Афиша март

Нет зонтика? – но есть великолепный выбор, под чьей гостеприимной крышей спрятаться, посетив выставку в мае.

 

Выставка Пятая волна в Музее архитектуры им. Щусева Специальный проект 2—й Триеннале современного российского искусства Музея современного искусства «Гараж»

Иван Новиков задается целью показать практики художников, недавно уехавших за рубеж ради учебы или работы. 

Маргарита Максимова. Мемориал. 2016. HD-видео без звука. 7 мин. 18 сек. Courtesy автор

 

Альбрехт Дюрер. Шедевры гравюры из собрания Пинакотеки Тозио Мартиненго в Брешии, Государственный исторический музей. Показывают одну из лучших в мире коллекций великого мастера по качеству отпечатков и их сохранности.

Альбрехт Дюрер. Меланхолия (Меланхолия I). 1514. Гравюра. Пинакотека Тозио Мартиненго

 

Пройдемся по площадкам MMOMA.

На Гоголевском 10  Рафаэль Мегал Комната загадок. Масштабные полотна и инсталляции, эстетически близкие цифровому искусству о  хрупкости жизни и природе агрессии, а также об ощущении подстерегающей опасности.

Рафаэль Мегал. Фарфоровые Идолы. Взрыв 1. 2020. Холст, масло. Courtesy MMOMA

 

На Петровке 25 Алексей Дубинский. Свет Звезды и Лабиринт Минотавра. О внутренней жизни человека, его памяти и самоидентификации. 

Алексей Дубинский. Мальчики, 2020. Холст, масло, акрил, пастель. Courtesy MMOMA

 

В Музее Вадима Сидура проект Михаила Максимова «Непрерывный ответ». Это диалог с наследием Вадима Сидура, в поле художественной рефлексии которого в 1960-е годы появились темы опыта войны, насилия и человеческой трагедии. 

Михаил Максимов Конструкция №1». Видеоинсталляция. 2021.

 

Уют и разум. Фрагменты художественной жизни Москвы 90-х в Музее Москвы. Выставка реконструирует художественную жизнь Москвы первого постсоветского десятилетия. В залах музея представлено более 200 произведений 1990-х годов. Основа экспозиции — работы художественных групп «Инспекция “Медицинская герменевтика”» и других.

Андрей Соболев. Лист из альбома «Игрушки». 1991. Из архива Сергея Воронича

 

Таисия Короткова. Темный лес в Новой Третьяковке. В ее новом проекте отправной точкой для создания работ стали блоги сталкеров, которые описывают свои походы на заброшенные объекты в жанре, близком к фольклору. 

Таисия Короткова. Из серии «Тёмный лес». Фрагмент. 2018. Чёрный маркер по оборотной стороне клеевой скатерти. Courtesy Галерея «Триумф»

XII Москвоская международная биеннале Мода и стиль в фотографии 2021 в MAMM

Эмми Америка. Семья акробатов. Съемка для журнала All About Magazine. 2019. Предоставлено автором

Не живопись. Декоративно-прикладное искусство из коллекции ГМИИ им. А.С. Пушкина

Морис де Вламинк. Ваза декоративная. Листья и плоды. Конец 1900-х. ГМИИ им. А.С. Пушкина

#walldesign #artgallery #peakartstudio #афишамосква #афишаискусство  #gallery

Афиша март

Подборка которую вы увидете за март месяц удивляет тем фактом, что вы найдете в числе художников  только классиков. Но как зарубежных, так и русского происхождения. Сказать о ком-то из них менее почтительно, чем о другом просто непростительно. Как и не посетить их выставку. Вперед!

 

Лаборатория будущего. Кинетическое искусство в России Выставка про кинетизм, который стал своего рода лабораторией, где художники генерировали альтернативные версии реальности. Их вариации и показывают в Новой Третьяковке. Экспозиция включает в себя разнообразные формы и жанры — мобили, самонапряженные конструкции, трансформирующиеся скульптуры, оптическую живопись и графику, звуковые и световые инсталляции, интерактивные объекты.

В.Ф. Колейчук. Кинетический объект. 1972. Фанера, оргстекло, фольга, линзы, мотор. Государственная Третьяковская галерея

 

Видения звёзд Фонд культуры «ЕКАТЕРИНА»

Творческий союз ППСС, состоящий из Павла Пепперштейна и Сони Стереостырски, дебютировал в Фонде культуры «Екатерина». Проект посвящен разного рода знаменитостям — певцам и певицам, которые оставили мощный след в коллективном сознании и стали образами-символами, существующими вне всяких биографических и исторических рамок. 

Павел Пепперштейн, Соня Стереостырски. David Bowie. 2020. Холст, масло. Courtesy Ovcharenko

 

2.03 Билл Виола. Путешествие души

Главное здание ГМИИ им. А.С. Пушкина

Первая в России персональная выставка Билла Виолы — пионера медиаискусства и, пожалуй, самого известного из ныне живущих видеоартистов.

Билл Виола. Четыре работы из серии «Мученики»: Мученик земли, Мученик воздуха, Мученик огня, Мученик воды (2014). Цветное HD-видео на плоских панельных экранах. 7’10”. Фото: Кира Перов © Студия Билла Виолы

 

11.03 Николай Кошелев. The Moon Pool*. Архив 18+

Николай Кошелев работает с живописью, графикой, а также экспериментирует с керамикой. В своих последних проектах художник вдохновляется эстетикой русского символизма и в широком смысле обращается к наследию художников объединения «Мир искусства». «The Moon Pool. Архив» представляет творчество вымышленного художника начала XX века Александра Зильверхофа. 

Николай Кошелев. Действие I. Тень. 2020. Холст, темпера, пигмент. Courtesy Галерея «Триумф», Москва

 

14.03 This is big big big / This is small small small small в Osnova gallery Работы художниц Екатерины Соколовской и Карла Шайна— материальное воплощение до/после/вне -контактного напряжения. Мы видим отношения как вещи.

Carla Chaim Somatu (Somatu), 2018 Video, color, audio 20’20” Copyright The Artist

 

ВСЕ НАОБОРОТ! Образовательный центр ММОМА в Ермолаевском переулке продолжает экспериментировать с репрезентацией музейного собрания в рамках проекта «Коллекция. Точка обзора». В этот раз выставка посвящена проблеме оборота произведений искусства и разным аспектам жизни картин. Она рассказывает о деятельности хранителей и реставраторов и других нюансах закулисной жизни музейной коллекции. В экспозиции представлены работы Александра Родченко, Александра Лабаса, Натальи Пархоменко, Эдуарда Штейнберга, Ирины Кориной, Хаима Сокола, Ивана Плюща, Таус Махачевой и других авторов.

Эдуард Криммер. Без названия (Двухсторонняя композиция). Оборот. 2-ая половина 1920-х. Холст, масло. Courtesy ММОМА

 

Ирина Петракова. Проявляется исчезновением в ММОМА на Петровке 25. Выставка посвящена меняющимся отношениям между телом и трансформирующимися в связи с пандемией нормами поведения в обществе.

Ирина Петракова. Без названия. 2017. Бумага, акрил. Courtesy Московский музей современного искусства

 

26.03 Выбирая дистанцию: спекуляции, фейки, прогнозы в эпоху коронацена

Выставка предъявляет широкий спектр прогнозов, прозрений и сценариев — абсурдных, фантастических, визионерских и пугающе реалистичных. Представленные работы обращены не только в будущее, но и к возможным версиям прошлого или настоящего, трактуя спекуляции предельно широко.

Даша Трофимова. Лимб. 2020 Цифровая печать Предоставлено художницей

#walldesign #artgallery #peakartstudio #афишамосква #афишаискусство  #gallery

Афиша январь

Даже если не голубеет небо, еще не греет солнце и пение птиц заглушает вьюга, то Человеку в нашей стране радостно — ведь открыли музеи! Множество новых выставок ждут нас, а также те, что продолжат свою работу после перерыва (чтобы освежить их в памяти смотрите нашу предыдущую афишу).

ВХУТЕМАС 100. Школа авангарда. В этом году мы празднуем 100-летие со дня образования этой новаторской школы. Проект в Музее Москвы рассказывает об институте как о родоначальнике современных художественных, дизайнерских, архитектурных, текстильных, полиграфических и художественных вузов.

Надежда Колпакова. Цветовое решение фасадов архитектурного объема. 1928. Музей Московского архитектурного института

В музее современного искусства АРТ4 «Это сработает, если закроешь глаза». Всем хотелось бы, чтобы такой метод работал. Закрыть глаза, загадать желание — и вот уже нет ковида и прочих бед. В АРТ4 первый проект после музейного локдауна открывается «вечными вопросами»: что происходит по ту сторону и какие они — конец существования и граница между жизнью и смертью.

Илья Федотов-Федоров, «Змея и летучая мышь, подружки осьминога», 2020

JART Gallery «Владимир Карташов. Невинные шалости. Технорококо»

Рококо — стиль галантной эпохи XVIII столетия. Технорококо — квинтэссенция мировоззрения молодых людей XXI века. Их восприятие реальности оказалось близко к тому, каким было пару веков назад. Легкомысленная технократия, изощренные колкости в переписках, иллюзорная идентичность под маской и побег от реальности — персонажам картин Владимира Карташова все это свойственно так же, как героям произведений Фрагонара или Буше. На выставке зрители смогут прогуляться по лабиринту со спрятанными арт-объектами, заглянуть в грот, парковый павильон-киоск и даже в маскарадную лавку.

Даниловский рынок и онлайн-галерея молодого искусства Sample представили совместный проект «Новый натюрморт: искусство в эпоху доставки».

Анастасия Колесниченко. Fresh, принт.

Никита Лукьянов

21.01 Never-ending bubble gum в Scorcher gallery. Выставка посвящена исследованию новой волны российской трэш культуры и ее проявлений в нескольких разных медиумах. Через призму этого явления выставочный проект рассматривает коллективную психику молодого поколения и то, как их жизненный опыт трансформирует то как выглядит и ощущается мир.

22.01 выставка выпускников Школы Родченко 2020 «Время вне сустава»/«Time is out of joint» в Фонде культуры «Екатерина». Название это машинный перевод известной строчки из шекспировского Гамлета. Возвращение к этим строкам в мире, расколотом пандемией, обращает внимание на нарушение обычной череды событий, культурных и художественных.

Дарья Макарова

23.01 в 19:00 Un Cabaret Sérieux в «Жан-Жак» на Никитском бульваре

В Париж нельзя, но в Париж можно! Субботним вечером «перенестись» во французскую столицу вы сможете прямо из центра Москвы. Артисты «Гоголь-центра», театра «Практика» и Центра Мейерхольда превратят кафе «Жан-Жак» в парижское кабаре и покажут музыкальные, поэтические и философские номера. Все будет только на французском и для публики старше 18 лет.

29.01 “Семейные ценности” в галерее На песчаной.

Маша Неверова. Теплые воспоминания

#walldesign #artgallery #peakartstudio #афишамосква #афишаискусство  #gallery

Афиша декабрь

Друзья, время требует объединяться! Не только проявляя рациональность в обществе и сохраняя доверие к ближним, но находя возможности для досуга в новых формах: совмещая привычное, придумывая новое, вспоминая старое.

2 декабря в  «Гараже» продолжатся семинары — обсуждения ключевых текстов по современному искусству. На этот раз на встрече поговорят о Канте и его собрании сочинений «Критика способности суждения». Обсудят своеобразие эстетического и нравственного мира человека, его понимание прекрасного и возвышенного. Модератор — Юлия Лидерман, кандидат культурологии, исследовательница современного российского искусства, кино и театра.

3 декабря в «Октябре» пройдет XIV Международный фестиваль авторского документального кино «Артдокфест». Покажут более 20 картин,откроет программу «Горбачев. Рай» Виталия Манского («Свидетели Путина», «Родные», «Труба») — портрет первого и последнего президента СССР.

3-4 декабря G8 — ежегодный фестиваль креативных индустрий, впервые пройдет online и бесплатно.Тема этого года: Креативные индустрии в эпоху пост-covid.

Программа G8 2020 охватывает множество креативных индустрий — медиа, дизайн, кино, музыка, современное искусство, мода, реклама, издательства, фотография и другие. Зрителей ждут короткие выступления-манифесты на злободневные темы из каждой сферы.

4 декабря на платформе онлайн-кинотеатра Non-fiction.film покажут «Трилогию вторжения» киноколлектива коренных австралийцев «Каррабинг». Среди них — смешная драма о проблемах аборигенных сообществ, история о группе мужчин, прячущихся в загрязненных болотах после кражи пива

5 декабря фуд-корт «Брикет Маркет» на пятом этаже универмага Цветной станет местом встречи с Винзаводом и кураторами образовательной программы VII Московской международной биеннале молодого искусства.

В программе мероприятия: музыка, маркет печатных мастерских от Союз Печать, Samopal Studio, Архитектура через офорт и принт-маркет Вкус Бумаги; представление «Дневник биеннале» от куратора Бориса Клюшникова;

Участие бесплатное по предварительной регистрации.

Того же 5 декабря «Гудбай, 2020». Preparty и презентация предаукционного каталога в баре Leveldva, в честь готовящегося 13 декабря онлайн-аукциона

7 декабря online выставка Nostrae animalia (*наши сущности) новый персональный проект Янины Черных в галерее 25Кадр. Куратор Владимир Дудченко.

18 декабря  Онлайн-экскурсия куратора Карины Караевой по выставке Евгения Гранильщикова «Обстоятельства непреодолимого времени» в ГУМ-Red-Line, где пространство галереи становится местом исследования флешбеков и синкоп эпохи, очерчивая линию от 80-х до наших дней. 

19-20 декабря ART-SPACE-HOPPING-MSC

Неочевидная художественная жизнь Москвы: художники, как и самоорганизации, площадки и художественные институции ищут новые формы взаимодействия – альтернативный формат, который не нарушит карантинных мер и поддержит художественное сообщество – откроют свои мастерские, студии, квартиры для небольших групп зрителей на один предновогодний уикэнд. При поддержке Музея Москвы будет создана общая карта, на которой будут отмечены локации. Зрители будут перемещаться от места к месту, ориентируясь по карте. Для широкой публики будет платный вход по браслетам / 200р за уикэнд без ограничения посещений.

 

#walldesign #artgallery #peakartstudio #афишамосква #афишаискусство  #ГУМ-Red-Line #   #винзавод #winzavod  #pushkinmuseum #gallery

Афиша ноябрь

Мы открыли, что ноябрь это месяц продолжений. Что мы ничего не начинаем, все уже в процессе: осень, выставки, жизнь… Поэтому, предлагаем плавно перемещаться от галереи к галереи, от музея к музею, чтобы насладиться чередой прекрасного искусства.

С 3 ноября в Музее Москвы  VII Московская международная биеннале молодого искусства. Вторая часть Основного проекта сохранила международный формат — пять кураторов из четырех стран и 47 художников со всего мира используют различные решения для адаптации своих проектов к условиям новой реальности. Организация Биеннале стала возможной благодаря основным принципам, которые были заложены на начальном этапе: процессуальность, открытость, горизонтальные связи, мультидисциплинарность и акцент на механизмах поддержки молодого искусства. 

С 5 ноября в галерее 25Кадр Remote intimacy: Social Interface in Digital Disorder Age. Vol.2. Вторая часть выставки учеников Школы Родченко из трёх сессий размышлений об удаленной интимности. Участники: Дарья Сеничева, Евгений Шаракшанэ, Инна Эхос.

До 15 ноября в MMOMA на Петровке 25 «Мастерская 20’19. Homo Communicans» — коллективный проект художников, обучавшихся в «Свободных мастерских». Он посвящен альтернативной антропологии, в центре внимания которой новый человеческий вид — Homo Communicans или Человек Общающийся.

Шамиль Шааев. Их ниоткуда с любовью.

MMOMA Ермолаевский переулок 17 «20:20. Время остановилось», проект посвященный исследованию новых ритуалов и привычек, появившихся или обострившихся в 2020 году — в период пандемии и общей социальной нестабильности. 

Игорь Самолет. 20 20. Фрагмент

С 21 ноября в Галерее Песчаная групповая выставка “Семейные ценности”. Раскрывающая тему в широком смысле через прекрасные работы.

Алина Измайлова. За стены.  Фрагмент

До 22 ноября в Центре Вознесенского «Закрытая рыбная выставка. Реконструкция». Реконструкция молодыми художниками одного из ключевых событий в истории московского концептуализма — проект Игоря Макаревича и Елены Елагиной, отмечающих в этом году 30-летие совместной деятельности.

Дмитрий Хворостов. Натюрморт. Рыба. Фрагмент инсталляции. Courtesy Центр Вознесенского

До 17 января 2021 года II Триеннале российского современного искусства в музее «Гараж». Проект «Красивая ночь всех людей» стал своего рода сборкой: участников нынешней триеннале выбирали художники из предыдущего ее выпуска. Также принцип рекомендаций распространяется и на другие события, которые пройдут в рамках триеннале.

Алиса Горшенина (alice hualice). Из серии «Русское инородное». 2018. Шитье, бусины, кружево. Courtesy автор

До 28 марта 2021 года в Царицыно выставка-перфоманс  “Птичий концерт” . Продолжение проекта «Роман готического вкуса» посвящена птицам в искусстве.

Вид экспозиции.

Афиша август

Летом, в прекрасный месяц август, пора думать о том, где и чему вы будете учиться. Ведь 1 сентября заново появляется желание примерить аккуратную ученическую форму. Даже если это не так, в вашем случае, а освоить профессию художника или куратора очень охота, то вот подборка из Московских учебных заведений, которые в этом помогут.

MOMMA.  Свободные мастерские

Курс Новейшее искусство и Школа кураторов

Продолжительность образовательной программы — 1 год.

  • Для: молодых художников и кураторов.

  • Студенты погружаются в художественную среду, участвуя в мастер-классах, групповых выставках, фестивалях.

Московская Школа фотографии и мультимедиа имени А. Родченко.

Курс: «Изображение в движении», «Интерактивные, коммуникационные и смешанные медиа», «Фотография, скульптура, видео», «Лаборатория Звука» 

Дневная трехлетняя программа (обучение с октября 2020 по июнь 2023)

Для: фотографы, художники, медиа, саунд и видео художники.

  • Способствует развитию российской фотографии и современного искусства.

  • Участие в российских и зарубежных выставках, фестивалях и резиденциях.

  • В Школе Родченко налажено сотрудничество с зарубежными художественными институциями и преподавателями.

  • Есть бюджетные и платные места

ICA. Институт современного искусства Иосифа Бакштейна (ИПСИ).

Курс «Новые художественные стратегии» и «Новые художественные стратегии» позволяет получить наиболее полное и систематическое представление о системе современного искусства.

Продолжительность образовательной программы — 2 года.

  • Курсы лекций и семинаров по истории и теории современного искусства

  • Мастер-классы художников, кураторов и теоретиков искусства

  • Изучение и разбор ключевых текстов по теории искусства и философии

  • Просмотры и обсуждения работ

  • Studio visits

  • Содействие в подготовке персональных и групповых проектов

  • Зимние и Летние интенсивы

Занятия проходят с середины октября по конец июня.

Стоимость обучения составляет 95 000 рублей в год.

СРЕДА ОБУЧЕНИЯ

Краткосрочные курсы.

Для: начинающих и практикующих фотографов, ретушеров, художников, дизайнеров, стилистов, продюсеров и всех, кто интересуется фотографией.

Освоить новую профессию с нуля или углубить свои практические знания.

Образование онлайн.

 

Институт БАЗА

Направления: художник и арт-критик.

  • Программа обучения строится на основе теоретических курсов и практических занятий.

  • Мастер-классы от действующих художников. 

  • Проведение регулярных внутренних выставок, где преподаватели обсуждают работы студентов.

  • Практика студентов в музее ММОМА во время подготовки текущих проектов музея и монтажа выставок.

  • Обучение: 2 года — 4 семестра, по будням занятия вечером, в выходные днем.

  • Есть магистратура. 

  • Оплата 40 000 рублей в семестр — то есть 80 000 в год. Набор на курс — от 25 до 30 человек.

  • В этом году имеются 2 бюджетных места на иногородних художника.

НИУ ВШЭ

Направление «Современное искусство»

Для: художников и кураторов, фотографов, кинематографистов и саунд-артистов, теоретиков и практиков во всех областях современного искусства.

Бакалавриат: 4 года, очная форма обучения, 30 коммерческих мест, 440 000 руб, обучение на русском языке.

Магистратура: 2 года, очная форма обучения, 20 коммерческих мест, 390 000 руб, обучение на русском языке.

ВШЭ и Музей «Гараж».

Магистерская программа Практики кураторства в современном искусстве и Практики кураторства в современном искусстве 

  • Для: куратор; координатор выставочных проектов.

  • Прием по результатам представленного портфолио и собеседования. 

  • Стоимость обучения: 400 000 рублей в год.

  • Направленность: практико-ориентированная

  • Продолжительность обучения: 2 года

  • Форма обучения: очная (обучение по программе проходит в первой половине дня по будням) Диплом: магистр по направлению «История искусств»

  • Языки: русский, английский

Британская высшая школа дизайна. MOSCOW SCHOOL OF CONTEMPORARY ART

Направления:

Современное искусство 2 года. 

Международные стратегии в арт-бизнесе 1 год. 

  • Начало: ноябрь 2020

  • Язык обучения: русский, английский

  • Форма обучения: очная, вечер и выходные дни

  • Стоимость обучения:

  • 370 000 ₽ в год

25Kadr Gallery, где в течение всего года происходят запуски курсов, касающиеся практики и теории современного искусства. Они подходят начинающим и тем художникам, которые ищут вдохновения прямо сейчас!

#peakartstudio #walldesign #artgallery #школародченко #mmoma

Афиша июль

Настало время, когда мы вас никуда не зовем, а предлагаем перейти по ссылке. Это и есть место встречи искусства и зрителя в настоящем. Не удивляемся, не расстраиваемся, а принимаем художников, как провидцев и медиумов жизни.

1.07

Галерея “Электрозавод” и Ростан Тавасиев «Проектирование планетарных туманностей». Планетарные туманности – одни из самых эффектных объектов в пространстве. Наше воображение ищет и находит в его многосложных, изысканных формах самые поэтичные образы.Какими станут планетарные туманности, когда мы сможем воздействовать на процесс их формирования? Вход по регистрации.

 

Фото из публикации Галерея Электрозавод и выставка Ростана Тавасиева «Проектирование планетарных туманностей».

2.07

Песни пост-изоляции | Lisokot в галерее Граунд солянка. Цикл пост-изоляционных онлайн-концертов открывает Lisokot. Артистка широкого профиля, импровизатор, автор большого количества музыкальных перформансов по всему земному шару.

В галерее Пересветов переулок выставка “Другие. И другие” Владимира Соловьева, художника из Санкт-Петербурга. Художник покупает на блошиных рынках разных стран фотографии конца 19 — начала 20 века и переписывает в своей манере их героев — уже никому не известных людей.

В галерее Ходынка выставка «Освоение Пространств» — это одна из первых выставок в Москве в реальном пространстве, посвященная пережитому опыту самоизоляции. Открытие состоится в онлайн-формате.

Фото: Анна Дмитри. Из серии «Inner Cosmos», 2020

3.07 

В галерее ГУМ-Red-Line открывается международный фестиваль современного искусства EverArt Weekend 2020. В этом году он пройдет онлайн и офлайн, а также на площадке сервиса Яндекс.Коллекции. Для зрителей откроется более 25 событий, включающих выставки российских и международных художников, эксклюзивные показы фото- и видео-работ, документации перформансов, онлайн-встречи с галеристами, лекции, виртуальные прогулки по студиям художников и домам коллекционеров, общение с кураторами и звездами арт-сцены.

В Новой Третьяковке Сергей Сапожников. Проект, ставящий вопрос о месте фотографии в истории искусства и взаимопроникновении художественных практик.

Сергей Сапожников. Без названия. 2011. Ручная цветная печать. Собрание автора.

И еще одно открытие там же. Поколение XXI. Дар Владимира Смирнова и Константина Сорокина. Более ста произведений самых ярких российских авторов 2000–2010-х годов.

Аслан Гайсумов. Памяти А.П. Из серии «Без названия (война)». 2014. Смешанная техника. Государственная Третьяковская галерея

7.07

Галерея pop/off/art представляет групповую выставку «Под давлением». Поле зрения кураторов не ограничено рамками формального понимания графики как техники на бумаге или картоне, открывая новые стороны этого медиа.

10.07

От Дюрера до Матисса. Избранные рисунки из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина

500 лет истории европейского рисунка в одной экспозиции.

Фернан Леже. Загородная прогулка (III). 1954, не позднее 24 мая. Кисть ттушью, гуашь по подготовке графитным карандашом. Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина

22.07

В ММСИ им.Вадима Сидура Анна Ротаенко. Рингтон. Художница-ресайклер — об образе индустриальной Москвы и идеях Вадима Сидура.

Анна Ротаенко. Из серии «Рингтон». Фрагмент. 2020. Векторная графика. Courtesy Московский музей современного искусства

23.07

ЦТИ «Фабрика» и выставка «Секрет имеет форму уха». В рамках экспозиции выпускницы магистратуры Факультета истории искусства РГГУ по направлению «Кураторство художественных проектов» представят визуализацию своих конструктов реальности, покажут фильмы-расследования и псевдодокументальные ленты, продемонстрируют собственные мифы, легенды и способы кодирования. Однако, в конце концов, главным героем публичного представления станет не автор, а зритель — его реакция, восприятие и выводы.